Top 10 albums of 2011

Too young to die.
La classfica dei migliori album usciti negli ultimi 12 mesi, anche quest'anno c'è e si sente.
Rispetto agli altri anni ho fatto maggior fatica ad individuare le prime tre posizioni, causa un certo livellamento (verso il basso) nella scena mondiale.
Diciamo che il trend principale è quella di una certa "caduta degli Dei", già iniziata nel 2010 con i Massive Attack e proseguita dai Radiohead quest'anno. Per fortuna ci sono le eccezioni, prima fra tutte PJ Harvey. Polly dopo oltre 20 anni di attività riesce ancora a reinventarsi e a stupirci.
D'altro canto continua quel ricambio generazionale di band emergenti (o quasi) che propongono sonorità nuove continuando a sperimentare (bene) tra rock ed elettornica. In realtà sono band che già conosciamo e che nella maggiorparte dei casi sono al loro secondo o terzo lavoro. (vedi Wild Beasts, M83 e The Antlers in primis).
Altri album non in classifica ma che meritano comunque una menzione:

Bon Iver di Bon Iver
Gloss Drop dei Battles
Hardcore will never die. But you will dei Mogwai
Trans-Love Energies dei Death In Vegas
Keep You Close dei dEUS
Father, son & holy ghost dei Girls

Buon ascolto.

1. PJ Harvey - Let England Shake

2. M83 - Hurry Up. We're Dreaming

3. WIld Beasts - Smother

4. The Antlers - Bust Apart

5. The Pains of Being Pure at Heart - Belong

6. The Raveonettes  - Raven In The Grave

7. Florence + The Machine -Ceremonials

8. Beastie Boys - Hot Sauce Committee Pt 2

9. Radiohead - The King Of Limbs

10. The Black Keys - El Camino

Beastie Boys are back

Ritorno in grandissimo stile quello dei Beastie Boys che escono con Hot Sauce Committee Part Two, tra i migliori album della band. Lp è accompagnato da questo spettacolare video di 30 minuti con svariate comparse di Hollywood (Jack Black, Will Ferrell, Susan Sarandon, Seth Rogen, John C. Reilly, Danny McBride, Steve Buscemi, Jason Schwartzman, Elijah Wood, Rashida Jones, Roman Coppola, Shannyn Sossamon, Laura Dern, Will Arnett, Stanley Tucci, Chloe Sevigny, Orlando Bloom, Alicia Silverstone e Kirsten Dunst.)

Radiohead, perchè?

I Radiohead hanno rilasciato ieri un 12" con due nuove tracce, The Butcher e Supercollider.
Perchè? Perchè rilasciare un Lp, dopo 4 anni, di soli 37 minuti e poi aggiungere, su un secondo vinile, altre due tracce? Perchè non includerle direttamente in The King of Limbs, vista anche la bontà delle stesse (Supercollider specialmente sarebbe tra le migliori dell'album). Le due tracce inoltre si aggiungono alle altre due che Thom Yorke ha realizzato con Burial e Four Tet, che come dicevamo nel post precedente, hanno influenzato non poco l'ultimo album della band di Oxford.
Non ci resta che aspettare la conferma ufficiale che The King of Limbs non avrà successori (come ha affermato lo stesso Ed O'Brein nella sua ultima intervista).

The King of Limbs, il nuovo album dei Radiohead. Forse no

Sin dal primo ascolto, la mia personale sensazione è stata questa.
Adesso che in rete sono ormai in tanti a parlare di quella che potrebbe essere l'ultima operazione di marketing (dopo il "It's up to you" di In Rainbows) la sensazione si sta trasformando in una soluzione molto probabile.

Perchè The King of Limbs potrebbe non essere il nuovo album dei Radiohead ma il b-side?
(in pratica, per intenderci, il CD2 di In Rainbows che era compreso nel box insieme al doppio vinile e materiale fotografico)

1. Durata: 37 minuti per un album sono veramente pochi, inferiore anche a Kid A (49 min) e più vicini ad un Ep

2. Date: chi come me ha ordinato il newspaper album, ovvero il box che comprende vinili, cd, poster e foto, dovrà aspettare per riceverlo fino al prossimo maggio. Al contrario la data di uscita dell'album (solo CD) prevista nei negozi è fissata per marzo. Questa differenza è dovuta a tempi tecnici di produzione o al fatto che nel box è presente un secondo CD? Pensare che chi ha speso quasi 40€ per il newspaper album (leggi veri fan) sia penalizzato e sia costretto ad aspettare due mesi in più è abbastanza inverosimile (soprattutto perchè stiamo parlando dei Radiohead)

3. Arrangiamenti: ci sono tracce che definirei incosistenti o comunque con arrangiamenti di complessità inferiore agli standard della band e sembra quasi impossibile che i Radiohead rilascino un album dove le chitarre sono praticamente assenti.

4. Playlist: stranamente The King Of Limbs potrebbe essere diviso in due lati, dalla 1 (Bloom) alla 4 (Feral) con l'elettronica a farla da padrone (la stessa Feral  in pieno stile Burial e Four Tet) per poi passare al singolo Lotus Flower che funge quasi da spartiacque con il secondo lato (Codex, Give Up the Ghost, Separator) dove la melodia prende il posto ai tecnicismi, il piano ai synth.

5. Separator: sarà un caso, ma Separator sembra proprio essere la traccia che divide The King Of Limbs da quello che potrebbe essere il CD1

Sono tanti i motivi che ci fanno sperare all'imminente uscita di un nuovo cd.
Uso il termine sperare volontariamente, perchè se ciò non accadesse The King Of Limbs rappresenterebbe sicuramente un passo indietro per Thom Yorke e compagni. Parliamo della band più importante del panorama musicale degli ultimi 20 anni, che ha reallizato tre capolavori (Ok Computer, Kid A, In Rainbows), ed è quindi facile e "dovuto" aspettarsi di più.

Se The King Of Limbs è il nuovo e unico album della band di Oxford il voto non potrebbe superare il 7.5 e molto probabilmente, per la prima volta dal 1997 (Ok Computer) i Radiohead non occuperanno la prima posizione della "Top 10 albums of the Year".

Se, al contrario, quello che stiamo ascoltando è il CD2 di quello che sarà il vero album, allora The King Of Limbs è probabilemtne l'album di b-side più bello che abbia mai ascoltato e il mio voto sarebbe un bel 10.

The King Of Limbs

Ci siamo.
Scaricabile in formato digitale dal 19 febbraio e nei negozi dal 9 Maggio, ecco il nuovo album dei Radiohead. Qui il pre-ordine http://www.thekingoflimbs.com/
Ansia.

What are the youth to do?

Ho sempre avuto un'opinone ben precisa su quella che è la situazione attuale del marcato discografico, opinione che ho sempre cercato di sostenere con forza e lucidità anche con chi, ignaro, subisce incosciamente le strategie di marketing e commerciali delle case discografiche e dei media.

A tal proposito molto suggestiva fu l'intervista di qualche mese fa fatta da Franco Battiato a Top of The Pops, il quale, alla domanda superficiale del presentatore su cosa fosse cambiato dagli anni 70 ad oggi nel panorama discografico e se il prodotto musicale fosse oggi realmente maggiormente commerciale rispetto ad allora, il cantautore rispondeva sorridendo "Ora è solo business".

Ecco, Thurston Moore, cantante, chitarrista e mente dei Sonic Youth, band da sempre icona della scena indie musicale mondiale, già negli anni 80 esprimeva molto chiaramente quello che, anche se estremizzato, sarebbe stato il mio pensiero 20 anni dopo.
Personalmente avrei utilizzato un altro verbo al posto di to destroy, ma poco cambia.



Some people see rock & roll as youth culture,
and when youth culture becomes monopolized by big business,
what are the youth to do?
I think we should destroy the bogus capitalist process that is destroying youth culture by mass marketing, and commercial paranoia behavior control.
And the first step is to destroy the record companies.